美术戏曲人物教学反思（精选5篇）

　　《戏曲⼈物》这⼀课是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课，通过欣赏、表演、画戏剧⼈物的教学活动，使学⽣对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅⼒，使之对传统艺术⽂化有进⼀步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史⽂化的情感。

　　在教学活动中，要通过欣赏有代表性的戏曲，如京剧，越剧等，让学⽣认识到戏曲艺术的魅⼒。很多学⽣在欣赏戏曲表演的同时，也会禁不住想尝试⼀番。所以让学⽣上台演⼀演会让他们更深⼊地体会戏曲表演的精彩，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象⼒，培养表现不同事物的造型能⼒。　　通过欣赏、表演，加深了学⽣对戏曲的感受，⽽后让学⽣来画⼀画戏曲⼈物，画出⾃⼰了解、熟悉的戏曲⼈物，在题材内容上主要体现了我国传统戏曲⼈物的化妆、服饰和动态形象。本课采⽤⽔墨表现，⽔墨和戏曲都是中国的传统艺术，两者合⼆为⼀，同时⽔墨也更能表现出戏曲的形式美。

　　美术戏曲⼈物教学反思 篇2

　　在教《戏曲⼈物》这⼀课时，通过欣赏、画脸谱、画戏剧⼈物的教学活动，使学⽣对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅⼒，使之对传统艺术⽂化有进⼀步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史⽂化的情感，通过欣赏引导学⽣来认识、表现脸谱形象和⼈物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的`观察、记忆和想象⼒，培养表现不同事物的造型能⼒。

　　⾸先得承认⾃⼰素养的不⾜，对于戏曲也是不太懂，更谈不上了解中国戏曲的艺术特⾊及戏曲⼈物的表演特征了。所以在完成第⼀个教学⽬标上只能说和学⽣都是在同⼀起点上的，通过课前搜集到的资料边教边学，只能是纸上谈兵。另外这节课的另⼀个重点是运⽤⽔墨画的基本技法表现学⽣喜爱的戏曲⼈物。⽔墨画⾃然要准备⽔墨画⼯具了，但是对于六年级的学⽣来说这实在有点困难。每个班级总有⼀部分⼈到学期结束连⽔彩笔都没有，这个最起码的⼯具都没法准备，更别说其他根据课本内容来准备⼯具了。⼀学期的教学内容⾥有很多种类，有油画棒作画的，有⽔粉画，有⽔墨画，还有⼿⼯课等等，这些都需要不同的⼯具，但是基本上都不可能真正达到这些教学要求。

　　⼀节课上的好坏，⽼师固然很重要，但是学⽣才是课堂的主⾓，这些主⾓什么都不做，我们做再多的准备也是徒劳。学⽣对美术课的淡漠态度总是不停打击着我上课的热情。并不是说他们不爱上美术课，⽽是他们对美术课抱⽆所谓的态度，下节美术课需要学⽣带⽔彩笔和油画棒，课前我会把所有能借到的⽔彩⼯具都带到班级，希望学⽣能理解我的⼀⽚⼼，更希望通过下节课的学习让所有的学⽣明⽩，只有把⼯具带全了，美术课才会学的精彩。

　　美术戏曲⼈物教学反思 篇3

　　戏曲艺术对于这些学⽣来说的确是⾮常陌⽣的，如果没有⼀个好的情境，他们就更难溶⼊其中，从⽽很难创作出优秀的作品。所以，创设良好的情境是这堂课的主旋律。

　　为了能让学⽣更快地进⼊情境，在上课前我在教室中播放了越剧⽚段《天上掉下个林妹妹》，让学⽣在进场的时候⽿边就有戏曲⾳乐，我听见很多同学在说，这个是《天上掉下个林妹妹》，并在那跟着哼唱，极早地进⼊了学习情境中。在课件的⾸页，我制作了⼀张有许多戏曲⼈物聚集在⼀起的图⽚，让学⽣对于⽐较陌⽣的戏曲⼈物也有⼀个初步的印象，并对戏曲⾓⾊有了⼀定的认识。

　　但由于学⽣对于⽔墨的技法仍⽐较⽣疏，不容易把握，导致学⽣的整个创作过程显得有些凌乱，作品效果表现得也还不够完整，在经后的教学中，尤其是⽔墨画教学，还应更加注重环节的设计和课堂的组织，此外还要特别加强⾃⾝的技能素质。

　　美术戏曲⼈物教学反思 篇4

　　《戏曲⼈物》这⼀课是实验教材浙教版四年级下册的内容，是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计

的课，通过欣赏、画脸谱、画戏剧⼈物的教学活动，使学⽣对各种戏曲有所了解，感受戏剧艺术的魅⼒，使之对传统艺术⽂化有进⼀步的认识，培养他们热爱祖国悠久历史⽂化的情感。教师在教学活动中，要通过欣赏、认识，引导学⽣来认识、表现脸谱形象和⼈物动态，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象⼒，培养表现不同事物的造型能⼒

　　本课教学通过画戏剧脸谱和画戏剧⼈物两个活动，使学⽣认识、了解和掌握戏剧脸谱和戏剧⼈物的基本表现⽅法及步骤，画出⾃⼰了解、熟悉的戏剧脸谱和戏剧⼈物。在题材内容上主要体现了我国传戏曲⼈物的化妆、服饰和动态形象，原教材对表现⽅法并没有限定，可以是线条刻画、⾊彩涂画、也可以是⽔墨表现，⽽我在教学中选⽤了国画这⼀形式，⼀是觉得国画和戏曲都是历史悠久的传统⽂化，⽤⽔墨更能表现出戏曲的形式美；⼆：在⾼年级的美术教学中，学⽣的绘画表现已经逐步脱离低年级的意象期，他们更希望像成⼈⼀样作画，所以教学中应多注重技法和知识性，融欣赏与技能训练为⼀体。

　　那么这节课，可以说是在第⼀课时“欣赏、了解戏曲知识，教学环节的设计上是：欣赏了解——分析回顾——尝试应⽤——⽰范概括——创作表现——评价⿎励。

　　⾸先通过⼀段Flash动画的欣赏让学⽣从视听上感受戏曲的⼀些形式美，结合学⽣平常对戏曲的了解，让学⽣讨论，分析出戏曲⼈物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从⽽引发学⽣的学习兴趣，激起他们的创作欲望。

　　接着，在分析回顾的环节中，以⼀组画家的戏曲⼈物作品作为切⼊点，让学⽣分析其中的⽤笔⽤墨技法，回忆以前学过的⼀些国画技法，⽐如说运笔、浓淡等，同时也让学⽣感受国画基本技法在具体绘画创作中的运⽤。

　　在对绘画步骤的⽰范中，通过对⽐分析，让学⽣不仅掌握⽔墨⼈物画的⼀般⽅法、步骤，还注意到表现画戏曲⼈物时所运⽤到的绘画技巧，⽐如夸张、装饰⼿法的应⽤，线条的流畅、变化，上⾊时的⼲、湿控制等。最后在通过⼀组画家和学⽣的作品，让学⽣领会到“画有法，⽽⽆定法”，从⽽让学⽣在⾃⼰的绘画创作中⼤胆创新，画出富有个性和感染⼒的作品。

　　总的来说，这⼀课的教学流程，是从学⽣的兴趣出发，经探究理解之后进⼊想象和创作的过程，符合学⽣的认识和创作过程。学⽣琳琅满⽬的作品也体现了他们充满想象⼒的创造！

　　当然这⼀课的教学中也有不⾜之处，如教师讲的太多,还有就是对学⽣主动积极性的培养不够。

　　美术戏曲⼈物教学反思 篇5

　　上个星期美术课，准备了年级的《戏曲⼈物》。这节课，我准备的很充分，做了很完整的课件。这节的戏曲⼈物，我主要以京剧的教学为主。

　　教学中，以京剧歌曲《说唱脸谱》为导⼊，激起学⽣兴趣。接着让学⽣了解京剧的分类：⽣、旦、净、莫、丑。以课件图⽚结合，具体让学⽣了解⽣旦净莫丑的扮演特点、服装和画装特⾊。这些图⽚的选取，我主要选择学⽣熟知的历史⼈物，如:⽣⾓我选择了岳飞和武松。旦⾓选择了杨贵妃和穆桂英等。这样可以帮助学⽣更容易了解京剧根据⼈物不同特征的不同装扮特⾊。学⽣对京剧⼈物的造型有了⼀定了解后，我还然学⽣观看了⼀段《武松打虎》的京剧视频。接着让学⽣⾃⼰模仿⼀下，⾃⼰摆⼀个动作。学⽣兴致⾼昂。

　　这节课，我在实习时是当做公开课试讲的。当时在学校时，学⽣很积极，他们可以说出很多关于京剧的知识。然⽽，上个星期在学校上这节课时，有点难度。学⽣明显对京剧不通，这⽅⾯的知识很有限。但学⽣还是很兴奋，京剧对于他们很新奇。本节课中，我在讲述京剧的时候，讲到梅兰芳，学⽣的兴致明显⾼涨起来，纷纷举⼿要向我介绍梅兰芳。通过本节课，我发现，在教学时，把新知识和学⽣已知的知识联系起来，学⽣更投⼊地探讨。

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