《雨霖铃》原文及译文

《⾬霖铃》原⽂及译⽂

　　词是⽂学史上⼀种特殊的体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，⾄宋代已极为繁荣。下⾯是yjbys⼩编为你带来的《⾬霖铃》原⽂及译⽂，希望对你有所帮助。

　　《⾬霖铃》原⽂及译⽂ 篇1

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤⾬初歇。都门帐饮⽆绪，留恋处，兰⾈催发。执⼿相看泪眼，竟⽆语凝噎。念去去，千⾥烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　多情⾃古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残⽉。此去经年，应是良⾠好景虚设。便纵有千种风情，更与何⼈说！　　注释

　　①凄切：凄凉急促。

　　②都门：指汴京。　帐饮：设帐置酒宴送⾏。　　③凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样⼦。　　④经年：经过⼀年或若⼲年。　　⑤风情：男⼥相爱之情，深情蜜意。　　译⽂

　　秋后的蝉叫得是那样地凄凉⽽急促，⾯对着长亭，正是傍晚时分，⼀阵急⾬刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的⼼绪，正在依依不舍的时候，船上的⼈已催着出发。握着⼿互相瞧着，满眼泪花，直到最后也⽆⾔相对，千⾔万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南⽅，这⼀程⼜⼀程，千⾥迢迢，⼀⽚烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是⼀望⽆边。

　　⾃古以来多情的⼈最伤⼼的是离别，更何况⼜逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时⾝在何处?怕是只有杨柳岸边，⾯对凄厉的晨风和黎明的残⽉了。这⼀去长年相别，(相爱的⼈不在⼀起，)我料想即使遇到好天⽓、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，⼜能和谁⼀同欣赏呢?　　赏析

　　词是⽂学史上⼀种特殊的体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，⾄宋代已极为繁荣。“宋词”已成为我国⽂学史上的专⽤名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放⼀派。柳永是宋代婉约词派的代表词⼈，他继承发展了突出男欢⼥爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《⾬霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。

　　《⾬霖铃》这⾸词是作者离开汴京(当时为北宋⾸都)，与情⼈话别之作。从上⽚的描写，读者可以这样想象：⼀个深秋的傍晚，北宋京都汴梁(今河南开封)郊外，⼀个临时搭起的帐篷内，⼀对男⼥饮酒话别。帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好像在为他俩伤别⽽哭泣。那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天⾊将晚，⼀场⼤⾬也刚刚停歇。天将晚，⾬已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了！”两⼈不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分⼿了。你看他们双⼿相拥，泪眼相看，竟然⼀句话也说不出。船开了，⼈去了，渐⾏渐远。情⼈岸边伫⽴，含着泪，举着⼿，⼀直⽬送那兰⾈消失在⽆边⽆际的暮霭⾥。

　　这就是发⽣在近⼀千年前的北宋词⼈柳永与情⼈话别的场⾯，也就是《⾬霖铃》上⽚所写的内容。⾸句“寒蝉凄切”，点明节令——深秋，“蝉”⽽“寒”，鸣⾳“凄切”，渲染了悲凉的环境⽓氛，为下⽂伤别张本，也为全⽂奠定了感情基调。“对长亭晚”，交代时间、地点，“骤⾬”，描写天⽓。天下⾬，正好停留;时将晚，停留时间有限，他们多么希望⾬不停，天不晚啊！“都门帐饮”，可知写京都之事，⾔别离之情。⼀桌好酒好菜，怎奈⼆情伤别，满腹离愁，何来⼼思。实在是⾷之不⾹，饮⽽不畅，是谓“⽆绪”。乘船的“留恋”情⼈不忍别，撑船的眼看天将晚不得不割断他们的情丝⽽“催发”，这种主观意愿与客观形势之⽭盾，使别情达到⾼潮。“执⼿”⼆句，⽣动细腻，描情绘意，绝妙⽆⽐。仿佛在舞台上看到的那⽣旦主⾓，两⼿相拥，两肩上耸，诉⽆语，泣⽆声，⽐千⾔万语，嚎啕⼤哭，悲之更切。表⾯写两⼈分⼿之情状，实际暗写了他们极其复杂微妙的内⼼活动。柔情蜜意千千万，唯在泪花闪烁间。“念去去”两句，为近景远景相连，虚景实景交融。烟波千⾥，楚天⼴阔，茫茫天涯，何处是归程?离愁别绪都⼏许?风吹浪涌融暮霭。这不仅衬写了别后怅然空虚的⼼情，同时也暗⽰了作者在政治上失意后迷茫的前程。　　《⾬》词下阕主要写别后的痛苦。伤情离别，⾃古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫⼈怎能忍受?第⼆句照应⾸句，“清秋”应“寒蝉”，衬托出⾃⼰的离情⽐古⼈更深，意义翻新，不⼊俗结。“今宵”⼆句为千古传诵名句。“酒醒”遥接上⽚“帐饮”，可见当时虽然情“⽆绪”，然借酒浇愁，还是沉醉了。扁⾈夜发，愁醉迷蒙，忽然醒来，想必已是拂晓。惊起忙寻觅，情⼈

在何处?所见者唯杨柳岸上晓风残⽉也。清秋的晓风是凉的，“⽉”前着⼀“残”字，⽽境界全出矣。更衬托了词⼈当时凄清悲凉冷落的⼼境。此刻的离愁别绪如风卷浪拥，不可遏⽌。真是“离愁波涌杨柳岸，别绪风连残⽉边”。

　　“此去经年”以下四句虚写想象别后的情景。作者由“今宵”想到“经年”，由“千⾥烟波”想到“千种风情”，由“⽆语凝咽”想到“更与何⼈说”。作者离开情⼈，寂寞凄凉，孤独万分，从此后即使有良⾠美景，也只形同虚设，然⽽越是有良⾠美景，就越发使⼈念情伤神。恐怕别后只能在“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”中虚度余⽇了。最后两句中，⼀“便”⼀“更”，表明念之⼼切，爱之情深。

　　《⾬霖铃》这⾸词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情⼈难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远⾏，这种抑郁的⼼情和失去爱情慰藉的痛苦交织在⼀起，便谱成了这⾸词的主旋律。其成功之处在于写出了他的真情实感，但格调较低沉，情调未免太伤感了些。另外在表现⼿法上，这⾸词以铺叙为主，⽩描见长，勾勒环境，描摹情态，惟妙惟肖。写景则近景远景相连，虚景实景结合;写情则极尽渲染衬托，层层推进。情随景⽣，景随情移，情景交融，感⼈⾄深。

　　《⾬霖铃》原⽂及译⽂ 篇2

　　⾬霖铃

　　⾬霖铃夜却归秦，犹见张徽⼀曲新。　　长说上皇和泪教，⽉明南内更⽆⼈。　　翻译

　　在夜深灯⽕阑珊、霖⾬缠绵时分，唐明皇由蜀中返回长安，安史之乱都过去了，但唐明皇情况就像乐⼯张徽弹奏的《⾬霖铃曲》⼀样，还是没有什么变化，依旧沉湎声⾊。

　　张徽述说唐明皇弹曲垂泪思念杨贵妃，但是明⽉下南宫深处还是⼀⽚寂静，唐明皇黯然落寞。　　注释

　　在夜深灯⽕阑珊、霖⾬缠绵时分，唐明皇由蜀中返回长安，安史之乱都过去了，但唐明皇情况就像乐⼯张徽弹奏的《⾬霖铃曲》⼀样，还是没有什么变化，依旧沉湎声⾊。

　　张徽述说唐明皇弹曲垂泪思念杨贵妃，但是明⽉下南宫深处还是⼀⽚寂静，唐明皇黯然落寞。　　赏析

　　全诗共四句，以追述始，写唐明皇⾃蜀返京，由蜀⼊秦，恰逢霖⾬之夜。地点、情景依旧，然⼈事全⾮。使⼈睹此情景就⾃然⽽然地联想起安史之乱，唐明皇仓惶出逃，联想起马嵬坡“六军不发⽆奈何，宛转蛾眉马前死”(《长恨歌》)，联想起栈道⾬中唐明皇悼念贵妃闻⾬⽽作《⾬霖铃曲》的凄凉惨景。诗⼈让读者产⽣这么多的'联想，是为了让⼈对唐明皇的悲凉处境作⼀深刻反省。唐明皇开元年间，天下⼤治，四海晏然，史家盛称为“开元之治”。然⽽，到了天宝末年，唐明皇宠幸佞⾂，沉湎声⾊，终⽇与杨贵妃晏游嬉戏，朝政荒废，怨声四起。可是不久，“渔阳鼙⿎动地来，惊破《霓裳⽻⾐曲》”(《长恨歌》)，安禄⼭、史思明发动的叛乱，撕毁了唐明皇的美梦，迫其弃都西逃。⽆道，宠幸佞⾂，把唐明皇送上了悲凉的⼈⽣之路。西京收复后，唐明皇由蜀归秦，景况是否会改变⼀下呢?诗⼈这样写道：“犹是张徽⼀曲新”。与上句联系起来，恰恰与诗⼈的未⾔之意构成鲜明的对⽐。前者，唐明皇是落难帝王，进不能保社稷，退不能保宠妃，⾝不由⼰，悲苦⾃知；如今，唐明皇是返京的皇帝，青⼭依旧，江⼭未改，⼀切都是那样的熟悉，他⼜可以称孤道寡，君临天下了。然⽽，物是⼈⾮，爱姬已命丧马嵬，在唐明皇的⽿中眼中，只有那⾬中栈道和霖⾬铃声还有⼀点新鲜感，只有张徽奏的《⾬霖铃曲》还能打动他那⽊然的灵魂和死去的⼼。

　　张徽弹奏的是什么呢?是唐明皇的爱恋、怨恨、悼念和追悔吗?唐明皇听来也许是，不然，他何以感到亲切，何以凄怆流涕！然⽽，诗⼈听来却别有韵致：“长说上皇垂泪教，⽉明南内更⽆⼈”。从《⾬霖铃曲》中，诗⼈听出乐⼯张徽在久久地叙说唐明皇垂泪授曲的情形。叛贼横⾏，⼭河破碎，⽣灵涂炭，唐明皇偏安⼀隅，不思收复河⼭，却⼀直沉湎旧情，念念不忘被逼⾃缢于马嵬坡的杨贵妃。他常常垂泪向张徽传授⾃制的《⾬霖铃曲》，⽤以表达对杨贵妃的思恋和怀念。作为⼀个⼈，唐明皇这种做法⽆可厚⾮。⼈⾮草⽊，孰能⽆情。但是，作为⼀个帝王，⼀个国家陷于战乱时期的帝王，即使他已经逊位，这样沉湎个⼈私情也不免让⼈感到太过⼉⼥情肠。

　　总之，这⾸诗熔批判和同情为⼀炉，⽽诗⼈那颗忧国忧民之⼼⼜隐含其中，构成了阴郁、悲凉的基调，给⼈⼀种强烈的历史感和现实感。